Inhalt

• Schritte
• Tipps
• Warnungen

Jeder aufstrebende Stylist muss irgendwann ein Portfolio erstellen. Wo soll ich mit so vielen Stücken und so wenig Anleitung anfangen? Sie mögen zunächst verloren sein, aber sobald Sie wissen, wonach Zulassungsausschüsse und Personalmanager suchen und wie Sie Ihre Arbeit organisieren möchten, sind Sie viel besser gerüstet, um ein unglaubliches Portfolio zu erstellen.

Schritte

Teil 1 von 3: Denken Sie an das Drehbuch oder Arrangement

1. 

   In den Anweisungen oder Richtlinien finden Sie Informationen dazu, was enthalten sein soll. Wenn Sie sich für einen Designkurs bewerben, erhalten Sie in der Mitteilung eine gute Vorstellung davon, was die Gutachter in Ihrem Portfolio sehen möchten. Wenn Sie etwas Professionelles zusammenstellen, finden Sie möglicherweise keine expliziten Anweisungen. Dazu gehören im Allgemeinen kreative Recherchen, Zeichnungen, die zeigen, dass Sie 3D in 2D übersetzen können, Farbstudien und gegebenenfalls Fotos von 3D-Arbeiten, die Sie bereits ausgeführt haben.
   • Passen Sie das Portfolio an die spezifische Anwendung oder die Art der Arbeit an, die Sie ausführen möchten. Sie können mehrere einrichten, wenn Sie sich für verschiedene Stellen bewerben.

2. 

   
   
   Denken Sie an ein Organisationsprinzip. Versuchen Sie, wenn immer möglich, verschiedene Teile desselben Projekts nahe beieinander zu halten. Wenn Sie beispielsweise in einem Projekt organische Strukturen wie Federn und Blätter und in einem anderen Stammeskunst untersucht haben, halten Sie die verschiedenen Teile dieser Projekte zusammen. Sie benötigen ein Organisationsprinzip, da Sie auswählen müssen, wie diese Projekte angezeigt werden sollen.
   • Möchten Sie eine Geschichte erzählen, die die Zusammenhänge zwischen den verschiedenen Blickwinkeln zeigt, die Sie erkundet haben, oder bevorzugen Sie die Einfachheit der direkten oder umgekehrten chronologischen Reihenfolge? Denken Sie an Ihre Arbeit und prüfen Sie, ob es bestimmte Verbindungen gibt, die Sie hervorheben möchten.
   • Denken Sie daran, dass das, was Sie kommunizieren möchten, jedem klar sein muss, der sich das Material ansieht. Wenn Sie Angst haben, ein Risiko einzugehen, wählen Sie etwas Einfaches, z. B. die Präsentation Ihrer neuesten Arbeiten, um die Aufmerksamkeit des Betrachters auf sich zu ziehen, und widmen Sie den Rest des Portfolios der Darstellung, wie Sie dorthin gekommen sind.
   • Beachten Sie, dass Sie für professionelle Portfolios die neuesten Teile zuerst und das älteste Material dahinter legen müssen.

3. 

   
   
   Schreiben Sie eine Erklärung, um zu zeigen, wie Sie Ihre Arbeit organisieren möchten. Wie bei jedem Projekt ist es leicht, sich von einer Idee mitreißen zu lassen, bis die Ausführung nicht mehr gut geplant ist. Plötzlich werden Sie sich von allem überwältigt fühlen, was Sie nicht geplant haben. Die Idee der Erklärung ist es, die Präsentation Ihrer Arbeit zu maximieren, damit alle Teile für jemanden außerhalb genauso klar sind wie für Sie.
   • Denken Sie nicht nur an das Drehbuch: Bewerten Sie, wie jeder Teil in die Geschichte passt. Spielen Sie mit verschiedenen Arrangements und überlegen Sie, wie sich jedes auf die Art und Weise auswirkt, wie die Arbeit betrachtet wird. Sie können ein Diagramm oder Schema erstellen, um zu veranschaulichen, warum Sie die Teile auf eine bestimmte Weise organisiert haben.
   • Zeigen oder erklären Sie Ihre Idee jemandem, der während der gesamten kreativen Entwicklung mit Ihnen zusammengearbeitet hat. Idealerweise sollte die Person ein Mentor sein, wie ein Lehrer oder jemand in Ihrer Nähe, der Erfahrung im Aufbau von Portfolios hat und Feedback zur Wirksamkeit Ihrer Ideen geben kann.

Teil 2 von 3: Sammeln der Materialien

1. 

   
   
   Sammle deine Sachen. Richten Sie sich dabei an die Richtlinien des jeweiligen Kurses. Farb- und Stoffmuster, Ermittlungsstücke, Skizzen, Fotos: alles. Sie werden nicht alle diese Artikel in das Portfolio aufnehmen, sondern mit der gesamten Sammlung beginnen.
   • Beachten Sie, dass Sie im Allgemeinen keine von Ihnen hergestellten Gegenstände wie ein Korsett oder ein Paar Schuhe physisch einschließen können. Rufen Sie stattdessen einen professionellen Fotografen an, um die Stücke zu fotografieren und die Fotos in das Portfolio aufzunehmen, um Ihre Arbeit anzuzeigen.

2. 

   Zeigen Sie Ihre stärksten Ideen. Möglicherweise verfügen Sie nicht über die Ressourcen oder Fähigkeiten, um das zu produzieren, was Sie erstellen, aber das ist in Ordnung. Die Person, die das Portfolio bewerten wird, möchte sehen, wie Sie denken und erstellen. Zeigen Sie ihnen daher Ihre Stiftskizzen oder Kohlezeichnungen. Sie benötigen einige verschiedene Beispiele Ihrer dargestellten Arbeit sowie Zeichnungen, die Ihre Fähigkeit demonstrieren, drei Dimensionen auf einer zweidimensionalen Oberfläche darzustellen. Alles andere ist zusätzliches Material.

3. 

   Wählen Sie in jedem Projekt Teile aus, die Ihre berufliche Entwicklung zeigen. Dies kann eine Kombination von Dingen sein, die Sie inspiriert haben, frühere Arbeiten, die Sie durchgeführt haben, oder die ersten Schritte einer entwickelten Idee, die später wieder auftauchen wird. Versuchen Sie, zwei oder drei Teile aus jedem bereits untersuchten Projekt auszuwählen.
   • Schließen Sie Nebenprojekte und Gelegenheitsprojekte ein, wenn Sie kein professionelles Portfolio mit Blick auf eine freie Stelle erstellen. Diese inoffiziellen Jobs zeigen die Vielfalt und Reichweite Ihrer Talente und zeigen außerdem, was Ihre Interessen sind.
   • Wenn Sie viel Arbeit haben, versuchen Sie, hauptsächlich aus den neuesten auszuwählen. Fügen Sie einige ältere Stücke hinzu, um Ihre Entwicklung zu zeigen, aber betonen Sie, wo Sie sich gerade befinden, insbesondere wenn Sie das Portfolio erstellen, um Ihre Karriere voranzutreiben.

4. 

   Wählen Sie Ihre besten Stücke. Nehmen Sie Ihre beste Arbeit in das Portfolio auf. Versuchen Sie, in jedem Projekt ein oder zwei sehr hochwertige Elemente zu haben. Wählen Sie die Stücke aus, die Ihren persönlichen Stil und Ihre Herangehensweise an das Design repräsentieren. Vielleicht sind Sie es gewohnt, für bestimmte Bevölkerungsgruppen wie junge Menschen, coole Frauen, Androgenmänner, aktive Kinder usw. zu gestalten. oder um ein bestimmtes Thema. Sie können dann Teile einfügen, die Ihren idealen Verbraucher oder Kunden veranschaulichen. Sie können auch die Werke auswählen, die in den Designklassen gelobt und von Lehrern und Kollegen als die besten angesehen wurden.
   • Die Arbeiten müssen eine Vielzahl von Stilen oder Ansätzen für Stoffe und Materialien beinhalten. Fügen Sie nicht mehr als zwei Teile desselben Stils oder Ansatzes hinzu. Beispielsweise können Sie zwei Elemente haben, die Ihre Fähigkeit zeigen, mit Leder zu arbeiten. Fügen Sie auch einige hinzu, die zeigen, wie Sie mit einem anderen Material wie Seide oder Jersey arbeiten können. So zeigen Sie, dass Sie mit vielen verschiedenen Materialien in verschiedenen Stilen umgehen können.

5. 

   Ordnen Sie die Teile in der gewählten Anordnung. Sie können beginnen, indem Sie sie nebeneinander oder auf einen Tisch legen, um mit der Reihenfolge zu spielen. Wenn Sie für jede Kategorie separate Abschnitte erstellen möchten, überlegen Sie, wie Sie die Teile in den einzelnen Abschnitten organisieren.
   • Stellen Sie sich Fragen wie: "Ist die chronologische Reihenfolge sinnvoll?", "Gibt es Jobs, die nach Themen oder Mitteln gruppiert werden müssen?"
   • Wenn Sie feststellen, dass etwas nicht gut in die Anordnung passt, fügen Sie das Stück nicht hinzu. Überprüfen Sie, ob noch etwas mit den anderen Teilen des Abschnitts übereinstimmt. Alle Teile Ihres Portfolios müssen gut passen.

Teil 3 von 3: Vervollständigung des Portfolios

1. 

   Wählen Sie ein Portfolio oder einen Präsentationsordner. Sie finden es online oder in guten Schreibwarengeschäften, insbesondere wenn Sie bereits in der Nähe einer Kunst- oder Designschule wohnen. Die Wahl hängt von den Stücken ab, die Sie präsentieren werden. Der Ordner muss sauber und gut organisiert sein, aber wenn Sie Student sind, muss er nicht teuer sein, solange er funktionsfähig ist und Ihre Arbeit effektiv zeigt oder speichert. Wenn Sie Ihr Portfolio in einem professionellen Kontext präsentieren, investieren Sie in ein besseres Portfolio.
   • Präsentationsordner sehen aus wie Ordner. Sie enthalten normalerweise Schutzfolien aus Kunststoff und eignen sich am besten für kleinere Arbeiten. Wie der Name schon sagt, sind sie Ordner von Präsentation und sind die beste Option für diejenigen, die gerade erst anfangen.
   • Wenn Sie größere Stücke wie Gemälde haben, ist es möglicherweise besser, in einen Portfolio-Ordner zu investieren, der größer ist und mehr zum Transport der Werke als zur Präsentation dient. Anstatt die Teile in etwas anzuzeigen, das wie ein Ordner aussieht, werden Sie wahrscheinlich lose Blätter und Teile haben, die gestapelt und sicher darin sind.

2. 

   Kleben Sie lose Zusatzartikel auf hochwertiges Papier. Oft enthalten Ihre Untersuchungsstücke, wie interessante Texturen oder Strukturen, viele kleine Ausschnitte und Proben. Im Idealfall sollte die Person, die das Portfolio bewerten wird, die Seiten durchgehen. Kleben Sie daher alle kleineren Elemente auf Papierbögen im Letter-Format, um den Zugriff darauf zu erleichtern. Gruppieren Sie sie nach Typ oder ordnen Sie sie sinnvoll an. Fügen Sie nach Bedarf Beschriftungen wie "Mit Farbe arbeiten" oder "Experimentelle Verglasungsmethoden" hinzu und fügen Sie einige Zeilen oder erklärende Absätze hinzu, wenn Sie dem Beobachter mitteilen müssen, was Sie getan haben.
   • Verwenden Sie hochwertiges, säurefreies Papier und hochwertigen Kleber mit einem Pinsel, um das Produkt auf die Kanten der Teile aufzutragen und auf dem Papier zu befestigen. Verhindern Sie, dass sich Gegenstände kräuseln, wenn Sie sie mit einem Finger auf Papier legen, um jedes Stück sorgfältig zu glätten. Halten Sie den Arbeitsbereich sauber, damit keine Klebespuren oder lose Kanten auf dem Kleber zurückbleiben. Das Ergebnis sollte professionell und sauber sein.

3. 

   Legen Sie die zusätzlichen Arbeiten und Materialien in den Ordner. Sie hätten schon alles in Ordnung bringen sollen, aber wenn nicht, fangen Sie jetzt an. Überprüfen Sie, ob alles so sinnvoll ist, wie Sie es organisiert haben, und legen Sie alle Teile in den Ordner.

4. 

   Platzieren Sie bei Bedarf Beschriftungen und Beschriftungen. Sie betonen hauptsächlich die Elemente des visuellen Designs, und es ist klar, dass Ihre Hauptkommunikation durch diese Arbeit erfolgt. Wenn Sie jedoch Ihre kreativen Untersuchungen oder jede Phase eines Projekts kennzeichnen möchten, um Ihren Fortschritt klar zu machen, tun Sie dies. Überprüfen Sie nur, ob das Etikett gut verarbeitet ist und nichts Wichtiges abdeckt.
   • Verwenden Sie einen Computer, um die Etiketten zu drucken, wenn Ihre Handschrift hässlich ist.

5. 

   Fügen Sie bei Bedarf Ergänzungen schriftlich hinzu. Die Anforderungen variieren stark, aber je nach Kurs müssen Sie möglicherweise einen Aufsatz oder eine Künstlererklärung hinzufügen. Im Allgemeinen enthält der Hinweis Richtlinien zum Schreiben. Künstlererklärungen sind weniger spezifisch. Sie fassen Ihre Einflüsse, Ihre Richtung und Ihre kreative Inspiration in ein oder zwei Absätzen zusammen. Wenn Sie noch nie zuvor eine solche Erklärung verfasst haben, kann der Artikel Write-a-Artist-Declaration sehr hilfreich sein.

Tipps

• Dekorieren Sie so wenig wie möglich, es sei denn, das Dekor trägt zum Inhalt bei. Die Person, die Ihr Portfolio betrachtet, sollte alle Ihre Arbeiten sehen, nicht nur den Ordner selbst.
• Versuche deine Stärken zu zeigen. Wenn Sie irgendwelche Schwierigkeiten haben, lassen Sie es so weit wie möglich weg. Sie müssen zeigen, wozu Sie fähig sind.
• Finden Sie heraus, was die Anforderungen sind. Wenn die Schule beispielsweise nur fertige Stücke haben möchte, schließen Sie keine unfertigen Arbeiten ein. Oder vielleicht möchte die Institution, dass Sie einen bestimmten Job in Ihrem Portfolio einreichen.
• Termine einhalten. Das Portfolio mag schön aussehen, aber wenn es spät ist, wird es nutzlos sein.
• Erstellen Sie eine digitale Version Ihres Portfolios.Sie können nur das physische Material scannen, aber bei zusätzlichen Seiten wie Ihren Inspirationen und Untersuchungen ist es besser, eine neue Collage mit einem Bildbearbeitungsprogramm zu erstellen. Das Ergebnis muss professionell und gut gemacht sein.
• Seien Sie offen für konstruktive Kritik und Feedback. Es ist eine gute Idee, sich während der ersten Schritte mit jemandem zu beraten und dieser Person das komplette Produkt zu zeigen. Wenn sie Kritik hat, berücksichtigen Sie diese, denn wer auch immer Ihr Portfolio überprüft, ist wahrscheinlich noch kritischer.

Warnungen

• Es ist möglich, dass Sie abgelehnt werden. Halten Sie in diesem Fall den Kopf hoch und versuchen Sie es erneut. Lassen Sie sich nicht entmutigen, sondern bitten Sie um aufrichtiges Feedback und überprüfen Sie das Portfolio nach Bedarf.