Inhalt

• Schritte
• Tipps
• Warnungen

Haben Sie jemals einen Popsong im Radio gehört und gedacht, Sie könnten so etwas gut komponieren? Mit ein wenig Fantasie, musikalischen Grundkenntnissen und einer Vorliebe für Metaphern können Sie in kürzester Zeit Ihre eigenen Songs schreiben. Es ist kein Erfolg, schließlich platzt nicht jeder Song, besonders wenn man bedenkt, dass viele Künstler Hunderte ausmachen, um weniger als zehn pro Jahr zu veröffentlichen. Trotzdem können Sie mit ständiger Übung gut genug sein, um einen Treffer zu schreiben.

Schritte

Teil 1 von 3: Skizzieren der Musik

1. 

   
   

   

   
   
   
   

   

   Halle Payne
   Sänger, Songwriter

   
   Halle Payne, Sänger und Songwriter, erzählt uns Folgendes: "Wenn Sie komponieren, möchten Sie an eine prägnante Erzählung denken, insbesondere in der Popmusik. Volks- oder Indiemusik erfordert komplexere Erzählungen, während Pop Objektivität schätzt. Was meinen Sie? Und wie machen Sie dieses Thema einzigartig?"
   

2. 

   Sagen Sie etwas, was bereits gesagt wurde, aber auf eine neue Art und Weise. Alle Themen der Welt wurden bereits auf die eine oder andere Weise in den Songs angesprochen. Der Weg zum Erfolg besteht darin, etwas Neues darüber zu sagen oder es auf andere Weise zu sagen. Metaphern werden jetzt sehr nützlich sein. Die Wörter, die Sie zuvor niedergeschrieben haben, können aus einem Gespräch etwas Neues machen.
   • Zum Beispiel haben Sie vielleicht bemerkt, wie Vogelfedern im Wind flattern. Solche Details können als Metapher für die Art und Weise verwendet werden, wie Sie das Leben im Moment sehen. Anstatt explizit zu sagen, dass das Leben seine Höhen und Tiefen hat, können Sie eine Metapher über Vogelfedern verwenden, um Ihre Gedanken zu vermitteln.
   • Erstellen Sie mithilfe von Metaphern ein Bild in den Köpfen der Hörer. Mischen Sie nicht viele Ideen gleichzeitig ohne viel Kohärenz. Wenn Sie beispielsweise die Vogelmetapher verwenden möchten, halten Sie sich an diese. Sprechen Sie darüber, wie sie essen, schlafen, atmen usw. Die lebendigen Bilder werden die Fantasie derer anregen, die Musik hören.

3. 

   
   
   Skizzieren Sie den Text des Songs. Mach dir vorerst keine allzu großen Sorgen um die Reime. schreibe vollständige und zusammenhängende Sätze.Verwenden Sie die wichtigen Wörter, die Sie aus der Liste ausgewählt haben, und bauen Sie einen Buchstaben um sie herum, indem Sie Verben, Adjektive und Redewendungen verwenden. Schreiben Sie die Texte so, als würden Sie ein Drehbuch für den Film schreiben. Erzählen Sie eine Geschichte mit mehr "Sie" als "Ich".
   • Die Grundstruktur von Popsongs ist: Vers, Pre-Chorus, Chorus, Vers, Chorus, Zwischenspiel, Chorus. Es gibt zwei Verse, mit denen Sie die gewünschte Geschichte erzählen können. Der erste führt den Hörer in die Handlung ein. Der zweite kann die Gefühle des ersten wiederholen oder die Geschichte in eine andere Richtung lenken.
   • Der Chor muss in beiden Wiederholungen gleich sein, damit sich die Hörer das Lied merken können. Es ist der Teil des Songs, der die Hauptidee, die Sie vermitteln möchten, am besten repräsentiert. Wenn die Idee ist, ein Heimkehrlied zu machen, sagen Sie den Hörern, dass Sie nach Hause kommen, entweder explizit (ich gehe zurück nach Hause) oder implizit (ich gehe zurück zu dem Punkt, an dem alles begann).
   • Denken Sie daran: Es ist sehr wahrscheinlich, dass ein Teil des Chors zum Titel des Songs wird.

Teil 2 von 3: Über die musikalische Seite nachdenken

1. 

   
   
   Wählen Sie den Rhythmus für die Texte. Bevor Sie die Texte verfeinern und finalisieren, sollten Sie über die dazugehörigen Beats nachdenken. Der Rhythmus bestimmt den Hörern die Stimmung und die Botschaft des Songs. Wenn Sie über Traurigkeit oder Sehnsucht schreiben möchten, ist es üblich, ein langsameres Tempo zu verwenden. Musik zu fröhlichen Themen ist normalerweise lebhafter.
   • Fügen Sie über jedem Wort ganze Noten, Socken und Viertel hinzu. Auf diese Weise wissen Sie, wie lange Sie jedes Wort singen müssen. Traurige Songs haben normalerweise mehr ganze Noten, während fröhliche Songs mit Vierteln und Oktaven gefüllt sind.
   • Der Chor hat normalerweise einen gleichmäßigen Rhythmus während des gesamten Songs. Die Verse sind in traurigen Liedern etwas freier und wechseln je nach Lied zwischen schnell und langsam. In fröhlichen Liedern folgen der Chor und die Verse normalerweise dem gleichen Muster.

2. 

   Beginne das Lied mit etwas Auffälligem. Der Anfang ist wahrscheinlich der wichtigste Teil der Popmusik. Da sie im Radio gespielt werden, sollte keine Zeit verschwendet werden, um die Aufmerksamkeit des Publikums zu erregen. Der Anfang des Songs sollte das Interesse des Hörers wecken. Nehmen Sie ein Klavier oder eine Gitarre und üben Sie mehrere Beats und Riffs, um etwas zu finden, das zu der Musik passt, die Sie schreiben möchten.
   • Eines der besten Beispiele für Riff ist der Rolling Stones-Song "Satisfaction". Der Anfang des Songs lässt schon alle sofort stecken.
   • Denken Sie daran, dass das Riff nicht unbedingt mit der Melodie oder dem Rhythmus übereinstimmen muss. Es kann nur am Anfang des Songs verwendet werden, um die Aufmerksamkeit des Publikums zu erregen. Dies ist offensichtlich keine Regel; Wenn Sie möchten, können Sie das Riff für das gesamte Lied verwenden.
   • "Satisfaction" ist ein Beispiel für Musik, die das Riff nicht auf den Anfang beschränkt. "Train, Train" von der Band Blackfoot ist ein Song, der das Riff nur am Anfang verwendet.

3. 

   Wählen Sie die Melodie des Songs. Dafür gibt es keine Zauberformel, da es für alle Songs der Welt eine andere Melodie gibt. Trotzdem bietet das Pop-Genre normalerweise eine Mischung aus Wiederholung und Variation, um das Auswendiglernen der Songs zu erleichtern. Lesen Sie die Wörter des Briefes wiederholt laut vor, bis Ihr Verstand beginnt, sie mit Noten zu verknüpfen.
   • Hören Sie sich Popsongs an, um Inspiration für die Melodie zu finden. Die Idee ist nicht, die Melodie eines anderen zu kopieren, sondern zumindest zu Beginn Variationen dessen zu schaffen, was bereits existiert.
   • Nachdem Sie die Melodie der ersten Zeile eines Verses erstellt haben, wiederholen Sie sie in der zweiten. Ändern Sie die Melodie in der dritten Zeile und kehren Sie in der vierten Zeile zurück. Es ist ein allgemeines Muster in der Popmusik, das eine angenehme Wiederholung für das Publikum schafft (1, 1, 2, 1).
   • Denken Sie daran, dass sich die Melodien beim Übergang von Vers zu Chor ändern. Popsongs haben tendenziell starke Melodien im Chor, die den Ausdruck von mehr Emotionen ermöglichen. Konzentrieren Sie die größten Noten des Songs, ob hoch, niedrig oder lang, bleiben Sie im Refrain.

4. 

   Erstellen Sie eine Akkordfolge. Popsongs verwenden normalerweise drei oder vier Notenfolgen. Führen Sie im Internet eine Suche mit dem Namen eines Songs gefolgt vom Begriff "Akkorde" durch, um eine Vorstellung von den verwendeten Akkorden zu erhalten. Zum Beispiel hat Katy Perrys Song "Firework" den folgenden Fortschritt: | G | Bin | In | C |. Im Allgemeinen werden die Progressionen in Vers, Vorchor und Chor wiederholt.
   • Sie können auch die Progressionen anderer Songs verwenden, sofern Sie deren Texte oder Melodien nicht verwenden. Sie können jedoch jederzeit Noten hinzufügen oder ändern, um den Verlauf besser an die Musik anzupassen.
   • Wenn Sie eine Progression wiederholen, ändern Sie ihre Skala, um eine Variation zwischen dem Vers, dem Vorchor und dem Chor zu erstellen. Zum Beispiel hat "Feuerwerk" im ersten Vers eine regelmäßige tiefe Akkordfolge. Im Pre-Chorus ändert sich die Progression zu aufsteigend und im Chorus zu einem regulären Hoch.
   • Nachdem Sie herausgefunden haben, welche Akkorde Sie möchten, kombinieren Sie sie mit dem Rhythmus und der Melodie. Jetzt ist es an der Zeit, Wörter zum Buchstaben hinzuzufügen oder daraus zu entfernen, um sie dem Rhythmus und der Melodie anzupassen.

5. 

   Fügen Sie eine Brücke hinzu. Dies ist der Teil des Liedes, der nach der zweiten Wiederholung des Chors und vor der dritten kommt. Es kann ein Gitarren- oder Klaviersolo oder eine vom Sänger gesungene Phrase sein. Die Idee ist, einen natürlichen Fluss in der Musik zu erzeugen, keine Interjektion zu sein.
   • Zum Beispiel können Sie den Refrain weiter erhöhen. Verwenden Sie beim ersten Singen relativ kurze Noten. Verwenden Sie beim zweiten Mal längere Noten, dehnen Sie den Refrain und gehen Sie direkt auf die Brücke zu, wobei Sie die Noten länger halten.
   • Ein wenig mischen. Viele Popsongs beginnen die Brücke mit langen Noten und wechseln zu einem Klavier- oder Gitarrensolo. Die Möglichkeiten sind praktisch endlos.
   • Beende die Brücke, um zum Song zurückzukehren. Denken Sie daran: Die Idee ist, Unterschiede zwischen Abschnitten des Songs zu schaffen.

Teil 3 von 3: Den letzten Schliff geben

1. 

   Beende das Lied. Viele Künstler wiederholen den Refrain einfach mehrmals, wenn die Lautstärke des Songs abnimmt. Bands wie Aerosmith verwenden diese Taktik häufig, aber es ist gut zu wissen, dass sie für laute und rhythmische Musik am besten geeignet ist. Langsamere Sader-Melodien können von Anfang an mehr mit einer Wiederholung kombiniert werden. Wenn Sie mit langsamer und leiser Musik begonnen haben, beenden Sie diese auf die gleiche Weise.
   • Sie können das Lied auch nur mit den Instrumenten beenden, dies ist jedoch eine künstlerische Lizenz, die normalerweise renommierten Künstlern vorbehalten ist. Zum Beispiel sind die letzten fünf Minuten des Songs "Freebird" der Band Lynyrd Skynyrd nur instrumental.
   • Auch wenn es noch nicht bekannt ist, können Sie das Riff des Songs am Ende einige Male wiederholen, sodass das Publikum das Lied wieder hören kann.

2. 

   Überprüfen Sie den Brief. Nachdem Sie die Melodie- und Akkordfolge entwickelt haben, ist es Zeit, die Texte zu überprüfen und über die Reime nachzudenken. So sehr moderne Popsongs einem etwas freieren Stil folgen, verwenden sie immer noch ein grundlegendes Reimformat. Die Idee ist, ein Lied zu kreieren, das leicht zu merken ist, und die Reime machen es einfach.
   • Führen Sie Internetrecherchen durch, um herauszufinden, welche Wörter sich mit den Wörtern reimen, die Sie im Brief verwendet haben. Sie finden eine Liste von Begriffen, mit denen Sie diejenigen auswählen können, die am besten zum Buchstaben passen.
   • Abhängig von den ausgewählten Wörtern müssen Sie möglicherweise die Melodie oder den Rhythmus ändern. Es ist ein kontinuierlicher Prozess der Veränderungen. An etwas gewöhnen!

3. 

   Bitten Sie um Hilfe. Familie, Freunde und Partner können Ihnen helfen, Ihre Musik noch besser zu machen. Denken Sie an die musikalischen Gaben Ihrer Bekannten und bitten Sie sie, mit Ihnen zusammenzuarbeiten. Wenn Sie beispielsweise ein animiertes Lied erstellen, rufen Sie Ihren Freund an, der Trompete spielt oder DJ ist, um zu helfen.
   • Sie haben wahrscheinlich einen Freund, der Ihnen helfen kann, die Melodien des Songs zu harmonisieren.
   • Sprechen Sie mit einigen Bekannten, um herauszufinden, ob jemand einen Kontakt in der Musikindustrie hat. Eine Person, die bereits ein Album aufgenommen oder mit einer Plattenfirma zusammengearbeitet hat, kann Ihnen beim Vertrieb Ihrer Musik helfen.

4. 

   Musik hören. Nehmen Sie es auf Ihrem Computer auf und hören Sie es sich mehrmals an. Ist es möglich, den Texten und der Melodie zu folgen? Es ist wichtig, dass das Publikum alle Wörter verstehen kann, um sie auswendig zu lernen. Schaffen Sie klare Unterscheidungen zwischen den Versen und dem Chor; Vergessen Sie nicht, dass die Brücke natürlich mit der Musik fließen sollte, nicht ihr Fortschreiten behindern.
   • Denken Sie daran, dass Songs auf Anhieb nie perfekt sind. Schreiben Sie das Lied neu, bis es so ist, wie Sie es möchten.
   • Überlegen Sie, wie es sich anfühlt, die Musik zu hören. Popsongs sollen das Publikum die geschriebenen Emotionen spüren lassen.

5. 

   Überlegen Sie sich einen Titel für das Lied. Er kann sein etwas, aber die Idee ist, dass es mit dem Thema des Liedes zu tun hat. Viele Künstler entscheiden sich dafür, eine Zeile aus dem Chor zu nehmen, um sie im Titel zu verwenden, da dies die Assoziation des Publikums zwischen den Texten und dem Titel erleichtert. Wenn das Lied zu metaphorisch ist, ist es möglicherweise eine gute Idee, einen offensichtlicheren und wörtlicheren Titel zu verwenden.
   • Wenn es sich bei dem Song beispielsweise um eine Depression handelt, ohne es ausdrücklich zu sagen, wählen Sie einen Titel, der das Thema widerspiegelt.

Tipps

• Gehen Sie an Orte, an denen Sie sich noch nie inspirieren ließen. Nimm dein Tagebuch und gehe an einen neuen Ort.
• Denke anders. Es ist besser, ein neues und mutiges Lied zu erstellen als ein normales, quadratisches Lied.
• Wenn Sie sich nicht als Sänger betrachten, der für das Lied, das Sie geschrieben haben, gut genug ist, suchen Sie jemanden, der es aufführt. Viele Komponisten schreiben Musik für berühmte Künstler.
• Fass dich kurz. Popsongs dauern in der Regel zwischen drei und vier Minuten.

Warnungen

• Die meisten Songs werden nie im Radio abgespielt. Die Musikindustrie ist ziemlich kompliziert und schwer zu betreten. Lassen Sie sich nicht entmutigen, wenn Sie Schwierigkeiten haben, Ihre Alben zu veröffentlichen.