Inhalt

• Stufen
• Teil 1 Starten Sie die Skizze
• Teil 2 Zeichnen
• Teil 3 Kleidung und Accessoires zeichnen

In diesem Artikel: Beginnen Sie mit dem SkizzierenZeichnenZeichnen von Kleidung und Accessoires9

In der Modewelt werden die neuen Kreationen vor dem Zuschneiden und Nähen in Form von handgezeichneten Würfeln präsentiert. Sie müssen zuerst eine Skizze zeichnen, die Silhouette einer Puppe, die als Grundlage für Ihre Zeichnung dient. Das Ziel ist nicht, ein realistisches Modell zu zeichnen, sondern eine leere Leinwand mit Zeichen, die zum Präsentieren der Kleider, Röcke, Blusen, Accessoires und aller Ihrer Kreationen verwendet werden. Wenn Sie Farben und Details wie Kleidungsfalten, Nähte und Knöpfe hinzufügen, werden Ihre Ideen zum Leben erweckt.

Stufen

Teil 1 Starten Sie die Skizze

1. 
   

   
   Sammeln Sie das Material. Wählen Sie einen harten Stift (die H-Minen sind die besten), mit dem sich leicht zu löschende Licht- und Zusammenfassungsmerkmale zeichnen lassen. Die von diesen Stiften hinterlassenen Linien hinterlassen keine Spuren auf dem Papier, so dass es später leicht einzufärben ist. Ein guter Radiergummi und dickes Papier sind erforderlich, wenn Ihre Skizze professionell aussehen soll.
   • Wenn Sie keinen Bleistift des richtigen Typs haben, zeichnen Sie mit der Nummer 2. Versuchen Sie in diesem Fall, nicht auf das Papier zu drücken, damit Ihre Linien hell bleiben.
   • Es wird nicht empfohlen, mit einem Stift zu zeichnen, da Sie nicht löschen können, was Sie getan haben.
   • Sie benötigen auch farbige Stifte, Tinte oder Farbe, um Ihre Kleidung zu illustrieren.

2. 
   

   
   
   
   Wählen Sie die Pose Ihres Modells. Das Modell für Ihre Kreation, auch Skizze genannt, muss in einer Pose gezeichnet werden, die die Kleidung hervorhebt. Sie können es in einer sitzenden, gelehnten, gehenden oder anderen Position zeichnen. Wenn Sie beginnen, ist es möglicherweise einfacher, Ihr Modell in einer typischen Pose zu zeichnen, z. B. als Schaufensterpuppe, die auf dem Podium steht oder steht. Dies ist die am einfachsten zu zeichnende Methode, mit der Sie Ihre Kreationen in allen Einzelheiten veranschaulichen können.
   • Damit Ihre Kreationen professionell aussehen und Ihre Aufmerksamkeit behalten, muss Ihr Modell die richtigen Proportionen haben und gut gestaltet sein.
   • Viele Modedesigner trainieren, indem sie Modelle in einer großen Anzahl von Posen zeichnen.

3. 
   

   
   Überlegen Sie sich andere Möglichkeiten, um ein Modell zu zeichnen. In der Lage zu sein, ein eigenes Modell zu zeichnen, ist das Beste, weil Sie ihm genau die Proportionen geben können, die Sie wollen. Wenn Sie jedoch Ihre Kreationen direkt zeichnen möchten, können Sie die folgenden Tipps befolgen, um schneller voranzukommen.
   • Laden Sie eine Modellzeichnung herunter, Sie finden sie in verschiedenen Formen und Größen. Sie können beispielsweise die Skizze eines Kindes, eines Mannes, einer kleinen Frau und vieler anderer Personen herunterladen.
   • Erstellen Sie eine Skizze, in der die Umrisse einer Schaufensterpuppe oder eines anderen Bildes dargestellt sind. Legen Sie Transparentpapier über die Puppe und zeichnen Sie den Umriss.

Teil 2 Zeichnen

1. 
   

   
   
   
   Zeichnen Sie die Gleichgewichtslinie. Dies ist die erste Linie Ihrer Skizze, die den Schwerpunkt des Modells darstellt. Zeichnen Sie es von der Schädelspitze bis zur Fußspitze entlang der Wirbelsäule der Puppe. Zeichnen Sie eine ovale Form, um den Kopf darzustellen. Dies ist die Grundlage Ihrer Skizze, aus der eine proportionale Zeichnung erstellt wird. Sie können sich vorstellen, dass Sie das Skelett Ihres Modells zeichnen.
   • Die Gleichgewichtslinie sollte gerade und vertikal sein, auch wenn Sie erwarten, dass sich Ihr Modell in einer geneigten Position befindet. Wenn beispielsweise die Hüften Ihres Modells leicht nach links gebogen sein müssen, zeichnen Sie eine gerade und vertikale Linie in der Mitte des Blatts. Diese Linie muss sich vom Schädel des Modells bis zum Boden erstrecken, auf dem es steht.
   • Beachten Sie, dass für die Erstellung von Kleidungsstücken kein perfekt proportionales Modell erforderlich ist, da nicht Ihre Fähigkeit, Silhouetten zu zeichnen, sondern die vorgebrachten Kleidungsstücke. Versuchen Sie nicht um jeden Preis, eine perfekte Puppe bis ins kleinste Detail zu zeichnen oder Gesichtszüge zu verleihen.

2. 
   

   
   Beginnen Sie mit dem Zeichnen des Beckenbereichs. Zeichnen Sie ein Quadrat mit gleichen Seiten auf der Gleichgewichtslinie, genau unterhalb der Mitte, wo sich das Becken im menschlichen Körper befindet. Geben Sie die quadratischen Abmessungen proportional zu der Breite der Hüften ein, die Sie für Ihre Puppe wünschen. Bei einem dünnen Modell ist das Quadrat kleiner als bei einem größeren Modell.
   • Kippen Sie je nach gewünschter Haltung des Modells das Beckenquadrat nach links oder rechts. Wenn Sie beispielsweise möchten, dass sich ihre Hüften nach links neigen, neigen Sie das Quadrat leicht nach links. Wenn sich das Modell in aufrechter Position befindet, zeichnen Sie einfach das rechte Quadrat ohne Neigungswinkel nach rechts oder links.

3. 
   

   
   Zeichnen Sie die Brust und Schultern. Zeichnen Sie die Linien des Rumpfes, indem Sie die Linien des Beckenquadrats auf beiden Seiten nach oben ziehen. Die Brust sollte sich nach oben erstrecken, sich in der Mitte der Hüften beugen und sich dann wieder bis zu den Schultern erweitern. Wie im menschlichen Körper sollten die Schultern die gleiche Breite wie die Hüften oder die Oberseite des Beckenkastens haben.
   • Wenn Sie fertig sind, sollte die Büste genauso aussehen wie die, die Sie auf einem menschlichen Körper beobachten würden.Sie können Magazin Schaufensterpuppe Fotos oder Anzeigen beziehen. Beachten Sie, dass die Taille schmaler ist als der Unterkörper und die Hüften. Die Länge des Rumpfes sollte etwa doppelt so groß sein wie die des Kopfes.
   • Es ist üblich, Schultern und Hüften in entgegengesetzte Richtungen zu ziehen. Dies gibt einen Eindruck von Bewegung. Zeichnen Sie eine gerade Linie in der Taille, die kürzer als die Hüften und Schultern ist.
   • Achten Sie besonders auf gekrümmte Linien, z. B. im Brustkorb. Befestigen Sie viel Gewicht an diesen Winkeln und Linien, wenn Sie nur möchten, dass der Körper Ihres Mannequins verrutscht aussieht.

4. 
   

   
   Skizzieren Sie den Hals und den Kopf. Die Breite des Halses sollte ein Drittel der Schulterbreite und die Hälfte der Kopfbreite betragen. Danach zeichnen Sie den Kopf, dessen Abmessungen proportional zum Rest des Körpers sein sollten. Je größer der Kopf, desto jünger und jünger wird Ihr Modell aussehen.
   • Sie können die ovale Form löschen, mit der der Kopf zuerst dargestellt wurde.
   • Zeichnen Sie den Kopf so, dass er mit der gewählten Pose übereinstimmt. Sie können leicht nach unten, oben, rechts oder links aufhellen.

5. 
   

   
   Mach deine Beine. Die Beine sollten der längste Teil des Körpers sein, ungefähr vier Köpfe lang. Die Beine sind in zwei Teile geteilt: die Oberschenkel vom unteren Ende des Beckenkastens bis zu den Knien und Waden, vom unteren Ende der Knie bis zum Knöchel. Wisse, dass Modedesigner im Allgemeinen die Größe des Models übertreiben, indem sie die Beine länger als die Brust machen.
   • Die Oberseite jedes Oberschenkels sollte ungefähr so ​​breit sein wie der Kopf. Verringern Sie die Breite jedes Oberschenkels, während Sie sich bis zum Knie bewegen. Wenn Sie das Knie erreichen, sollte die Beinbreite ein Drittel der Breite des breitesten Teils betragen.
   • Um die Kälber zu zeichnen, verfeinern Sie sie, bis Sie die Knöchel erreichen. Die Breite der Knöchel sollte ein Viertel der Breite des Kopfes betragen.

6. 
   

   
   Beenden Sie mit Ihren Füßen und Armen. Die Füße müssen dünn genug sein. Zeichnen Sie sie als längliche Dreiecke mit der gleichen Länge wie der Kopf. Machen Sie Ihre Arme genauso wie die Beine, dünner, wenn Sie sich den Handgelenken nähern. Machen Sie sie länger im Vergleich zum Rumpf, als es bei einer echten Person der Fall wäre. Dadurch wird eine stilisiertere Wirkung erzielt. Füge zuletzt deine Hände und Finger hinzu.

Teil 3 Kleidung und Accessoires zeichnen

1. 
   

   
   Erwecken Sie Ihre ursprüngliche Schöpfung zum Leben Denken Sie über den Stil nach, den Sie erfinden möchten, und stellen Sie ihn in jedem Detail dar. Wenn Sie zum Beispiel ein Kleid erstellen, fügen Sie Muster, Falten, E, Bänder und alles hinzu, was Sie sich vorstellen können, um ein einzigartiges Muster zu erstellen. Konzentrieren Sie sich auf die spezifischen Aspekte Ihrer Kreation und fügen Sie das entsprechende Zubehör hinzu, um den Stil, den Sie dem Ganzen verleihen möchten, klar zu erkennen. Wenn Sie nicht wissen, wo Sie anfangen sollen oder Inspiration benötigen, schauen Sie sich Modemarken im Internet oder in Zeitschriften an.

2. 
   

   
   Ziehe die Kleider kühn. Da der Zweck des Skizzierens von Mode darin besteht, Ihre kreativen Ideen zu präsentieren, sollten Sie beim Zeichnen von Kleidung mutig und selbstbewusst sein. Stellen Sie sicher, dass die Kleidung auf natürliche und realistische Weise von Ihrer Skizze getragen werden soll. Sie müssen die Falten an Ellbogen und Taille sowie in der Nähe der Schultern, Knöchel und Handgelenke ziehen. Versuchen Sie an Ihrem Modell zu ändern, wie Kleidung auf natürliche Weise auf eine reale Person fällt.
   • Beachten Sie, dass das Aussehen des Kleidungsstücks je nach Stoff und Struktur bei einer Person unterschiedlich ist. Ein feiner und seidiger Stoff liegt eng am Körper an, wird vom Wind mitgerissen und bläst sich fast auf. Ein dicker Stoff wie Jeans oder Wolle hält die Linien straffer und passt sich weniger an die Körperform an (z. B. Jeansjacken).
   • Versuchen Sie, die Härte der dargestellten Stoffe darzustellen, ob glatt, rau, steif oder weich. Detailliere deine Zeichnung mit Glitzer, Knöpfen oder anderem, um sie realistischer zu gestalten.

3. 
   

   
   Erfahren Sie, wie Sie Falten, Knicke und Knicke zeichnen. Verwenden Sie verschiedene Striche, um verschiedene Arten von Falten auf dem Stoff zu erzeugen. In der Lage zu sein Falten zu zeichnen, wird Ihnen helfen, die Struktur der Kleidung darzustellen.
   • Die Falten können durch schwebende und gewellte Linien gezeichnet werden.
   • Verwenden Sie kreisförmige Muster, um Falten darzustellen.
   • Zeichnen Sie die Netzfalten des Stoffes mit einem Lineal nach.

4. 
   

   
   Fügen Sie Muster oder Bilder hinzu. Wenn der Stoff Ihrer Kreation mit Mustern oder Bildern verziert ist, muss Ihre Skizze eine genaue Vorstellung vom Ergebnis auf einer Puppe geben. Zeichnen Sie zunächst die Umrisse des gemusterten Lebensraums, sei es ein Rock, eine Bluse oder ein anderes Kleidungsstück. Teilen Sie es in ein Gitter, das aus mehreren Teilen besteht. Füllen Sie jeden Teil des Stoffes mit dem entsprechenden Muster.
   • Falten, Knicke und Knicke können das Erscheinungsbild eines Musters verändern. Sie müssen die gefalteten oder geschnittenen Muster nach Bedarf in disjunkte Fragmente zeichnen.
   • Nehmen Sie sich Zeit, um Ihr Design detailliert darzustellen, und stellen Sie sicher, dass sich das Erscheinungsbild des Stoffes nicht ändert.

5. 
   

   
   Beenden Sie Ihre Zeichnung mit Verläufen, Tinte und Farben. Verwenden Sie dicke schwarze Tinte oder malen Sie die letzten Linien. Jetzt können Sie die nicht mehr benötigten Körperlinien und alle Kufen Ihres Bleistifts löschen. Zum Schluss färben Sie die Kleidung sorgfältig mit den Farben, die Sie für Ihre Kreationen wünschen.
   • Sie können Ihre Skizze mit Filzen, Tinte oder Farbe ausmalen. Mischen Sie die Farben und verwenden Sie verschiedene Töne.
   • Wenn Sie die Farben detailliert beschreiben und Ihren Kreationen Farben verleihen, stellen Sie sich vor, wie sie auf dem Podium im Rampenlicht auf Sie zukommen. Die tieferen Falten des Stoffes sollten in dunkleren Farbtönen wiedergegeben werden. Die Farben werden heller, wenn der Stoff Licht ausgesetzt wird.
   • Sie können Gegenstände wie Haare, Sonnenbrillen oder Make-up hinzufügen, um Ihr Modedesign zum Leben zu erwecken.

6. 
   

   
   Denken Sie daran, Ihre Kreationen flach darzustellen. Zusätzlich zu Ihrer Modeskizze sollten Sie eine Illustration von flacher Kleidung angeben, dh ihre Konturen zeichnen, als ob sie auf einer flachen Oberfläche verteilt wären. Die Leute mögen es, das Aussehen eines Kleidungsstücks zu kennen, das auf einer ebenen Fläche angeordnet ist, wie wenn es von einem Model getragen wird.
   • Die flache Version muss auf einer Skala gezeichnet werden. Stellen Sie sicher, dass Ihre Skizzen so genau wie möglich sind.
   • Zeichnen Sie auch die Unterseite der Kleidung flach, besonders wenn die Rückseite einiger Ihrer Kreationen bestimmte Details enthält.