Inhalt

• Stufen
• Methode 1 Kreativität anregen
• Methode 2 Sei seine eigene Muse

In diesem Artikel: Inspiration für KreativitätEine eigene Muse haben5 Referenzen

Die Musen waren ursprünglich Göttinnen, die Dichter um Hilfe baten, um sie zu inspirieren. Moderne Musen müssen keine großartigen Göttinnen mehr sein (es hilft sowieso), aber sie haben immer die unverwechselbare Fähigkeit, eine Quelle der Kreativität zu sein, die fast alle Werke eines Künstlers inspiriert. Machen Sie Kreativität und Offenheit zu Ihren wesentlichen Werten, wenn Sie Muse sein möchten.

Stufen

Methode 1 Kreativität anregen

1. 
   

   
   Häufige Künstler. Alle Künstler brauchen keine Muse, aber viele Maler, Fotografen, Schriftsteller, Drehbuchautoren und Choreografen aller Zeiten haben ihre Inspiration durch eine bestimmte Person gefunden, die oft selbst Künstlerin war. Sie könnten die Muse eines Menschen werden, egal ob Sie Kunst machen oder nicht, und wenn sich Ihr Beziehungskreis hauptsächlich aus verschiedenen Schöpfern zusammensetzt. Wissen Sie, wo sich die Schriftsteller, Künstler und Musiker in Ihrer Nähe befinden, gehen Sie häufig dorthin und werden Sie ein regelmäßiger Besucher.
   • Lacressor Edie Sedgwick zum Beispiel verbrachte viel Zeit in Andy Warhols Werkstatt, The Factory, und sie wurden Freunde. Warhol war von seiner Schönheit und Präsenz so beeindruckt, dass er zu seinen Ehren eine Reihe von Filmen schuf und ihn zu seinem persönlichen Vorbild machte.

2. 
   

   
   
   
   Habe originelle Diskussionsthemen. Obwohl es Beispiele für Museen gibt, deren einzige Schönheit eine Inspirationsquelle war, zum Beispiel das Mädchen mit der anonymen Perle von Vermeer, sind Musen oft so kreativ wie die Künstler, die sie inspirieren. Eine Muse ist jemand, der auch den Intellekt eines Künstlers dazu anregt, kreative Ideen vorzuschlagen, die andere nicht wirklich verstehen würden. Sie sollten den Künstler ermutigen, sich eingehend mit seiner Kunst auseinanderzusetzen und sie nicht beizubehalten, wenn Sie eine Muse sein möchten. Diskussionsthemen sollten nicht ausgeschlossen werden.
   • John Lennon und Yoko Ono ließen sich voneinander inspirieren, weil sie dieselbe intellektuelle Länge hatten. Sie hatten die gleichen politischen Ziele und beide hielten Kunst für den besten Weg, Menschen zu erreichen und die Welt zu verändern. Ihre romantische Beziehung hat der Welt auch eine Musik und visuelle Kunst geboten, die zu den innovativsten ihrer Zeit gehört.

3. 
   

   
   
   
   Beschränke dich nicht. Regeln, Einschränkungen und soziale Normen können die Kreativität beeinträchtigen. Es ist unmöglich, einen originellen Gedanken zu haben, wenn man die Grenzen nicht überschreitet. Eine Muse hilft dem Künstler, über die Grenzen des Alltags hinauszudenken. Wenn ein Künstler in der Gesellschaft seiner Muse ist, werden soziale Verpflichtungen und finanzielle Zwänge beseitigt, denn es kommt wirklich darauf an, etwas Neues zu schaffen. Helfen Sie dem Künstler, die überwältigende Last seines menschlichen Zustands zu lindern und erforschen Sie mit ihm andere Dimensionen, wenn Sie einen Musenstatus haben möchten.
   • Viele Musen in der Geschichte hatten einen freien und sorglosen Geist, der die Menschen in ihrer Umgebung fasziniert hat. Dies war der Fall von Patti Smith und Robert Mapplethorpe, einem weiteren Musenpaar, das in den 1970er Jahren im turbulenten New York lebte.Die Musik von Smith und die Fotografie von Mapplethorpe haben die Kulturlandschaft dieser Zeit radikal verändert.

4. 
   

   
   Sei sinnlich Während jeder eine Inspiration sein kann, ist die klassische Muse ein schöner, sinnlicher, weiblicher Geist, der mit einem unersättlichen sexuellen Appetit ausgestattet ist. Sexuelles Verlangen kann die Kreativität anregen, da es Hemmungen reduziert und Körper und Gehirn mit erotischer Energie auflädt. Von Gala und Salvador Dali bis Jane Birkin und Serge Gainsbourg haben unzählige Musen ihre Sexualität genutzt, um Künstler zu erschrecken und einige ihrer besten Werke zu inspirieren. In vielen Fällen ist die Muse viel jünger als der Künstler, der inspiriert.

5. 
   

   
   Habe einen originellen Stil. Sie können eine Muse sein, ohne einen perfekten Körper und ein hübsches Gesicht zu haben. Nutzen Sie es, was auch immer Sie anders macht. Das Bestreben eines Künstlers ist es, etwas zu erschaffen, das die Welt noch nie gesehen hat, etwas zutiefst Originelles. Die Muse eines Künstlers ist nicht nur ein Model oder eine hübsche Frau, sondern eine echte Energie- und Lebensquelle. Die vielen Musen von Pablo Picasso, darunter Dora Maar und Maria Theresa Walter, ermöglichten es ihr, eine andere Vision des menschlichen Körpers zu haben und diese mit der Welt zu teilen.

6. 
   

   
   Sei dein eigener Künstler. Wenn Sie etwas erschaffen, wissen Sie, was es bedeutet, eine Idee oder ein Gefühl zu verwenden und es durch Malen, Worte, Tanzen oder was auch immer auszudrücken. Sie verstehen die Leere eines Inspirationszusammenbruchs und die Erleichterung, die auftritt, wenn er verschwindet, und Sie können ihn durch eine externe Inspirationsquelle wieder herstellen. Wenn Sie mit den Höhen und Tiefen der Kreativität vertraut sind, können Sie auch einem Künstler helfen, mit diesem Problem zu kämpfen.
   • Die berühmte Muse von August Rodin, der Bildhauer Camille Claudel, inspirierte den Künstler mit seinen vollendeten und berühmtesten Werken. Camilles Anwesenheit nährte Rodins Inspiration, die leider nicht so gut an Camille ging, die nicht den gleichen Erfolg hatte wie ihr Liebhaber.

Methode 2 Sei seine eigene Muse

1. 
   

   
   Lassen Sie Ihrer Fantasie freien Lauf. Wenn eine Muse Ihrer Kreativität neue Impulse verleihen kann, sollte Ihre Kunst nicht nur vom Einfluss anderer abhängen. Sie können Ihre eigene Inspirationsquelle sein, wenn Sie Ihrer Fantasie freien Lauf lassen. Welche kreativen Ideen können Sie finden, indem Sie den Abgrund Ihres eigenen Verstandes erforschen? Machen Sie mentale Übungen, die Ihnen dabei helfen, Ihre Kreativität zu entfalten.
   • Stellen Sie Ihr Leben auf den Kopf und probieren Sie etwas völlig Neues aus, wenn Sie Inspiration vermissen. Nehmen Sie an Tanzkursen teil oder verbringen Sie etwas Zeit mit Malen oder Fotografieren. Sich anders auszudrücken kann manchmal neue Kreativität auslösen.

2. 
   

   
   Verfolgen Sie originelle Ideen. Modellieren Sie Ihre Kunst nach Ihren originellsten Vorstellungen, anstatt einem Gedankenstrom zu folgen oder sie zu beurteilen und abzulehnen. Fühlen Sie sich nicht verpflichtet, den Mustern der Gesellschaft oder der Umwelt zu folgen, in der Sie geboren wurden. Folgen Sie all Ihren Ideen, auch solchen, die weniger gut aussehen, um zu sehen, wohin sie Sie führen. Sei deine eigene Muse und lass dich von den seltsamsten Konzepten leiten, die dir in den Weg kommen.

3. 
   

   
   Vertiefen Sie die Analyse Ihrer Emotionen. Es ist leicht, unsere Kreativität zu blockieren, indem wir uns weigern, uns von unseren Emotionen überwältigen zu lassen. Aber die besten künstlerischen Arbeiten sind voller Emotionen. Indem Sie Ihre Seele bloßstellen, können Sie Ihr Publikum auf neue und kreative Weise erreichen. Erlauben Sie sich, Ihre Gefühle vollständig zu leben, anstatt zu versuchen, sie zu mildern, um sie besser zu managen. Versuchen Sie, Kunst zu machen, wenn Sie unter dem Einfluss einer starken Emotion stehen, und sehen Sie, wie Ihre Verzweiflung, Wut oder Freude Ihre Arbeit beeinflussen können.

4. 
   

   
   Einen befreiten Lebensstil haben. Sie werden kreativer, wenn Sie über den Tellerrand hinausdenken. Wann finden Sie die Zeit, um Ihrer Kreativität freien Lauf zu lassen, wenn Sie zu festen Zeiten stehen und die meisten Tage vorhersehbar genug sind? Gönnen Sie sich mehr Möglichkeiten, sich kreativ zu fühlen, als sich ständig an Regeln zu halten.
   • Überlegen Sie, ob Sie einen Routinejob mit Bürozeiten einstellen und etwas finden sollten, das Ihnen mehr Flexibilität bietet, wenn Sie nicht viel Geld benötigen.
   • Häufig Menschen, die Kreativität wie Sie schätzen, damit Sie nicht den Eindruck haben, in die Irre zu gehen, wenn Sie eine Lebensweise einschlagen, die außerhalb der sozialen Normen liegt.

5. 
   

   
   Interpretiere deine Träume. Berücksichtigen Sie Ihre Träume? Sie können sie nicht kontrollieren (es sei denn, Sie sind ein klarer Träumer), aber Sie können die seltsamen und einzigartigen Regionen Ihres Gehirns ausnutzen, indem Sie Ihre nächtlichen Szenarien aufmerksamer betrachten.
   • Versuchen Sie, Ihre Träume aufzuschreiben, sobald Sie aufwachen. Auf diese Weise können Sie sich besser daran erinnern und es als Material für Ihre Kunst verwenden.
   • Verbinden Sie das, was in Ihren Träumen passiert, und Ihre Erfahrungen und Emotionen im wirklichen Leben und sehen Sie, was Sie aus Ihren Träumen lernen können.

6. 
   

   
   Nutzen Sie Ihre Erfahrungen zum Erstellen. Ihre Beziehungen, Ihre Gewohnheiten, Ihre Treffen, Ihre Reaktionen und Beobachtungen können alle in Ihren künstlerischen Arbeiten erscheinen. Finden Sie originelle Elemente in Ihrem Alltag. Erforschen Sie Ihre Erinnerungen und Ihre Vergangenheit, Ihre Persönlichkeit und Ihre Vorlieben und lassen Sie sich von Ihrer eigenen Weltanschauung inspirieren. Es gibt nicht eine Person im Universum, die so aussieht wie Sie. Nutze aus, was dich zu einer einzigartigen Person macht und sei deine eigene Muse.